L'art karlsruhe a lieu chaque année dans le Bade-Wurtemberg, l'un des lands les plus riches, et bénéficie de sa situation dans le triangle frontalier formé par l'Allemagne, la Suisse et la France. Art karlsruhe présente des œuvres qui couvrent les cent dernières années de l’histoire de l’art, illustrant ainsi aussi bien l’art moderne classique réalisé au 20e siècle que la production fraîchement sortie des ateliers d’artistes contemporains.
Fondée en 2004, la foire s'est imposée dans une ambiance lumineuse comme une constante dans le monde de l'art, à proximité immédiate de grandes collections telles que Grässlin (St. Georgen), Schaufler (Sindelfingen) et Hoppe-Ritter (Waldenbuch), le musée Würth (Schwäbisch Hall, entre autres) ou la fondation Frieder Burda à Baden-Baden.
Découvrez ici ce point culminant annuel.

« Les acheteurs sont des passionnés d’art moderne. L’importance constante du nombre de visiteurs et la grande satisfaction du public et des exposants témoignent de la pertinence de notre concept. Le salon art karlsruhe, qui présente aussi bien des artistes reconnus que des débutants de talent, est probablement le plus démocratique des salons artistiques en ce qu’il permet à de nombreux visiteurs de devenir des collectionneurs ».
Classique moderne et art contemporain arrangé de façon unique

Cette manifestation se distingue par les remarquables Espaces sculpture et les one:artist shows que des galeristes organisent dans des halls lumineux et clairement structurés.
L’autre caractéristique du salon est un concept de présentation répartissant les œuvres dans les différents halls:
- Art moderne classique et art contemporain
- L'art après 1945 et art contemporain
- Discover
- Artication (Art+Education)
Réjouissez-vous d'une visite inspirante à travers 120 ans d'histoire de l'art !
Les sculpture:squares, propices à la contemplation, complètent les stands intimistes des exposants et structurent les différents halls. Ces espaces de cent mètres carrés qui permettent aux galeristes de présenter deux sculpteurs au maximum sont très appréciés du public et des exposants pour le contraste qu’ils offrent avec les œuvres en deux dimensions exposées dans les stands.
Quant aux one:artist shows, ils permettent aux collectionneurs d’apprécier un condensé de l’œuvre d’un artiste qu’une galerie expose sur vingt-cinq mètres carrés au minimum.
Classification stylistique

Chaque année à art karlsruhe, des œuvres d'art d'artistes de la période moderne classique sont présentées, entre autres. Des styles tels que l'expressionnisme, le cubisme, le surréalisme ou le constructivisme se trouvent au salon.
L'art après 1945, l'art informel, l'art d'après-guerre ou l'art informel résume les styles de l'art abstrait ou non géométrique, non figuratif. Après la Seconde Guerre mondiale, l'art se concentre sur le processus créatif libre et spontané.
L'art contemporain se trouve à Karlsruhe aux côtés de l'art après 1945 et du modernisme classique. Les dernières œuvres fraîchement sorties des ateliers des artistes se trouvent dans le hall Discover.
Comité d’organisation d’art karlsruhe
Ce comité composé de neuf spécialistes est chargé de l’organisation du salon art karlsruhe. Sa tâche consiste notamment à sélectionner les exposants en accord avec Kristian Jarmuschek, Président du conseil et Britta Wirtz, la directrice de Messe Karlsruhe.

Membres du conseil d’art karlsruhe

Dorothee Baer-Bogenschütz
(journaliste culturelle, Wiesbaden)
Historienne de l'art et critique, elle écrit pour différents quotidiens et couvre les foires et expositions d'art dans le monde entier.

Dr. Alexander Fils
(galeriste, Düsseldorf)
Le docteur en histoire d'art et membre des conseils d'administration de plusieurs musées prend part à la sélection des galeries dans le domaine de l'estampe et des éditions originales. M. Fils dirige la société Art Edition-Fils (fondée en 1870) de 5e génération.

Renate Bender
(galeriste, München)
La galerie que Renate Bender a fondée en 1987 expose principalement des tableaux, des sculptures et des photos monochromes et minimalistes qui relèvent de l’art concret.

Werner Tammen
(galeriste, Berlin)
La galerie Tammen est spécialisée dans l’art contemporain. Son directeur, Werner Tammen, est par ailleurs président du groupement professionnel Landesverband Berliner Galerien.

Dr. Dorothea van der Koelen
(galeriste, Mayence/Venise)
Cette historienne de l’art dirige une maison d’édition et trois galeries situées à Mayence et Venise. Elle a par ailleurs été commissaire de plus de cinq cents expositions organisées dans vingt-cinq pays.

Christian K. Scheffel
(galeriste, Bad Homburg)
Christian K. Scheffel exploite sa galerie d'art contemporain du même nom de 2e génération depuis 1979. En outre, il est fondateur et commissaire de la Biennale de Sculpture de Blicksachsen ainsi que directeur de la Fondation Blicksachsen GmbH.

Marko Schacher
(galeriste, Stuttgart)
M. Schacher a été nommé comme nouveau membre du comité en 2019. Il participe à la sélection des galeries dans le domaine ContemporaryArt 21. Depuis quelques années il exploite sa galerie du même nom - espace d'art à Stuttgart. En outre, il travaille comme commissaire d'exposition et auteur.

Arne Linde
(galeriste, Leipzig)
Arne Linde est la fondatrice et la directrice de la galerie ASPN, située sur le site de la filature de coton de Leipzig. Depuis 2005, elle présente des positions jeunes et récentes de l'art contemporain. Les questions sociales, la participation, la queerness, le féminisme et la démocratie jouent un rôle décisif dans le programme de la galerie.